Petra Sterry

Petra Sterry: The so called Nada, 9- teilig, 1/9, 2006
Petra Sterry: The so called Nada, 9- teilig, 2/9, 2006
Petra Sterry: The so called Nada, 9- teilig, 3/9, 2006
Petra Sterry: Hew- Man & Sofia, 2008
Petra Sterry: St. Aigenheim, 2007

(* 1967 in Graz, Österreich)

1986-1991 Studium an der Hochschule für angewandte Kunst in Wien

Preise und Stipendien:
1995    Romstipendium des Bundeskanzleramtes          
1999    Romstipendium des Bundeskanzleramtes
2000    Arbeitsstipendium der Stadt Wien
2001    Kunstförderungspreis der Stadt Graz
2002    Bauholding Kunstwettbewerb, Sponsorenpreis
2004    Arbeitsstipendium des Bundeskanzleramtes für Literatur
2005    Staatsstipendium für bildende Kunst
2005    29. Österreichischer Grafikwettbewerb

Ausstellungen und Ausstellungsbeteiligungen (Auswahl):
1999    Ausstellung zum Förderungspreis des Landes Steiermark für zeitgen.
           bildende Kunst, Neue Galerie Graz (Ankaufspreis, Katalog)
           "Fin de siècle", Stadtmuseum, Graz
           "Prinzessin Dunkelschön", Neue Galerie Graz (Einzelausstellung, Katalog)
           "Im Geflecht der Identität", Galerie Heike Curtze, Salzburg
2000    "Sammlung Mayreder", Galerie Eugen Lendl, Graz
           "Siesta" (mit Guido Hoffmann), Galerie Eboran, Salzburg
           "Gezeichnet fürs Leben" (mit Muchael Kienzer), Galerie Kunsthaus Muerz, Mürzzuschlag
2001    "Vielfalt, Einheit", Galerie Heike Curtze, Wien, Salzburg
           "Gesucht: Garten unbefristet", Galerie Heike Curtze, Wien (Einzelausstellung)
           "urban und ländlich" (mit Guido Hoffmann), Soho in Ottakring, Wien
2002    "Hohes Haus", museum in progress, Wien
           "Große Zeichnungen", Stadtmuseum Deggendorf (Katalog)
           "flat public", Plakataktion der Gruppe 77, Kunst im öffentlichen Raum, Graz
           "Nachbild Natur", Bauholding Kunstforum, Klagenfurt (Ausstellung der Preisträger)
2003    "Ich, Soldat", Galerie Kunsthaus Muerz, Mürzzuschlag
           "Junge Kunst aus Wien", Storms Galerie, München
           "Ex Graz", Minoritengalerien im Priesterseminar, Graz
2004    "Sieben Frauen", Albertina, Wien
           "Mortus vivendi", Galerie Heike Curtze, Wien (Einzelausstellung, Katalog)
           "Ins neue Jahr, weiblich", Galerie 422, Gmunden
2005    "29. Österreichischer Grafikwettbewerb", Galerie im Taxispalais, Innsbruck,
           Südtiroler Kunstinstitut Bozen
           "Junge Positionen", Galerie Heike Curtze, Berlin
           "Standpunkte", Galerie Heike Curtze, Salzburg
           "Nie steht es nicht bevor", Minoritengalerie, Graz
2006    "Einblicke - Werke aus der Kunstsammlung der Österreichischen Nationalbank",
            Europäische Zentralbank, Frankfurt am Main
           "Bodyproofs", Galerie Heike Curtze, Salzburg
           "Open Art", Summerstage, Wien     
2007    "Is it a High C or a Vitamin B", Galerie 520, Salzburg
           "Spannungsfelder", Galerie Heike Curtze, Salzburg
           "Abaddreamaworsedreamevenaworsedream", Kubinhaus, Zwickledt
2008    "The So-called Nada", Galerie Heike Curtze, Wien (Einzelausstellung, Katalog)

Arbeiten im Besitz öffentlicher Sammlungen:
Österreichische Nationalbank, Graphische Sammlung Albertina, Bundeskanzleramt Artothek, Regierungspräsidium Karlsruhe, Stadt Wien, Stadt Graz, Tiroler Landesmuseum Ferdinandeum, Sammlung Joanneum, Benediktinerstift Admont, Oberösterreichisches Landesmuseum, Niederösterreichische Landesregierung, Landeskrankenhaus Innsbruck

- "Geist und Form XII", KHG Wien, Katalog, 1989
- "60 Tage österreichisches Museum des 21. Jahrhunderts", Institut für Museologie,
    Hochschule für angewandte Kunst in Wien, 1989
- "Saar Ferngas Förderpreis  Junge Kunst 1994",  Pfalzgalerie Kaiserslautern, Katalog, 1994
- "Das erbrochene Paradies", Heidelberg, Katalog, 1994
- "Atelier & Künstler", 6. Kreiskulturwoche 1994/95". Rhein-Neckar-Kreis, Katalog, 1994
- "Art spectrum - Die österreichische Wirtschaft im Spiegel der bildenden Kunst",
    Wirtschafts-Trend Zeitschriften Verlagsges.m.b.H., 1994
- "Styrian Window", Hrsg. Christa Steinle/Alexandra Foitl, Verlag Droschl, Graz, 1996
- "Petra Sterry", Galerie am Kirchplatz, Hartberg, Katalog, 1999
- "Prinzessin Dunkelschön", Neue Galerie am Landesmuseum Joanneum, Graz, Katalog, 1999
- "Förderungspreis des Landes Steiermark für zeitgenössische bildende Kunst, Neue Galerie
    am Landesmuseum Joanneum, Graz, Katalog, 1999
- "Bauholding Kunstförderungspreis 2002", Bauholding Kunstforum, Kalgenfurt, Katalog,  2002
- "Im Schloss 2002. Große Zeichnungen", Hrsg. Landesgalerie am oberösterreichischen
    Landesmuseum, Verlag Bibliothek der Provinz, Katalog, 2002
- "Der Lichthof", Erzählungen, Gedichte, Zeichnungen, Triton Verlag, Wien, 2002
- "Mortus vivendi", Katalog, Wien, 2004
- "Reinheit im Prinzip - Extended version", Hrsg. Felicitas Thun-Hohenstein für Galerie 5020,
    Eigenverlag, 2007
- "The So-called Nada", Katalog, Wien, 2008

Petra Sterry’s Art of Defamiliarization

1. St. Aigenheim1

The camera’s shaky picture records a most familiar afternoon idyll: a patch of woods, a path, a field in the sunshine, two girls playing, a little dog too. Summer Tale is the title Petra Sterry has selected for her short film, and even though a thunderstorm seems to be brewing, the friendliness of everyday life has this summer tale fully under its sway. As is usual for the medium, there is a soundtrack, and its narrative is quite in accord with that of the images. That is, if it were not for the mention of a scene that remains off screen and involves a mother, a coat hanger, and a dog cowering in the corner with a bloody nose. This story within the story can only be followed acoustically, and yet it may have crept into the blurred sequence of images. Thus the message transmitted by the final sentence of the eight-minute minidrama very suddenly becomes plausible: “The afternoon had lost its innocence.”
Ambiguity, such as that displayed by Summer Tale, is what makes Petra Sterry’s work unmistakable. This is not a summer tale from Eric Rohmer, but from David Lynch. The surfaces of the artist’s scenarios show dents and are marked by cracks and scratches, an inheritance that has injured the epidermis from below and from above, from within and without, psychically from the soul and physically from the surroundings. Nothing is as it is, these surfaces seem to be trying to articulate, and precisely this evidence has its cryptic significance and its underlying message. In one of her paintings the artist makes it clear that “St. Aigenheim” is a cold place; the one-family home is sacred, and yet under this St. Aigen one must reckon with sanctions at any time. Minute displacements, subtle fractures, a jumbled letter in a word or a shifted motif in the sequence of depicted objects is enough to expand homeyness (das Heimelige) into the dimension with which German etymology already has outfitted it, into das Unheimliche, i.e. the uncanny. >>

Rainer Metzger
The Homey and the Uncanny