Photographien sind (...) „Emanationen des vergangenen Wirklichen“ (Roland Barthes).
Als „eine Spurensuche in Detailaufnahmen aus der Wohnung meiner Großeltern“ beschreibt anee mann ihre neueste Werkserie. Über Monate hinweg entfaltet sie eine photo-visuelle Recherche in ihre eigene Geschichte, eine Recherche in die Möglichkeit und Unmöglichkeit des persönlichen, subjektiven Erinnerns. Behutsam, sorgsam, manchmal zögern und verstört wird es eine Reise in die eigene Kindheit und damit in jene Heimat, die wir nie wieder gewinnen können, wie Ernst Bloch es in „Prinzip Hoffnung“ so eindringlich formuliert hat.

Eine Reihe von Photographien wird darüber hinaus noch mit einem Farbband, welches das gesamte Bild umläuft, akzentuiert. Diese Verfahrensweise ermöglicht eine weitere Betonung und Intensivierung des Verhältnisses von Nähe und Ferne, von Distance und Intimität und verwandelt die photographischen Bilder selbst in „Objekte“.

Bewusst hat sich anee mann auch für die Farbphotographie entschieden, da die S/W-Photographie viel stärker das Moment der Nostalgie implizieren würde, sozusagen einen visuellen, wahrnehmungskonditionierten Kurzschluss von Gegenwart und Vergangenheit. Der Blick der Betrachtung wird dadurch ebenso gebrochen und analogisiert parallel dazu das Phänomen der Erinnerung mit dem Blick der Künstlerin: Vergangenes ist nur als Gegenwärtigkeit erfahrbar.

„O-M-I“, so der Titel der neuen Arbeit, ist (...) nicht nur subjektive Erinnerungsarbeit, sondern gleichzeitig auch unbestechlicher und exklusiver Zeuge dieser Erinnerungsarbeit selbst, ihre eigene Historie, ihre eigene Zertifikation.